第11章 不一样的《姑苏行》

很多人一听到周彦是央音的,张口就问他会多少种乐器。

其实这也不算是误解,虽然乐器既不是作曲的充分条件,也不是必要条件,但是周彦这种科班出身的,少说也会两种乐器。

央音作曲系对学生的钢琴水平要求还挺高的,可以说仅次于钢琴专业了,除此之外,很多学生也会修其他诸如小提琴等乐器。

周彦还算拿得出手的是三种乐器,竹笛从小就跟母亲学,是有童子功的,钢琴则是初中的时候为了考央音才开始学的,属于半道出家,后来高中毕业又开始学小提琴,主要是因为学小提琴更利于作曲。

其他乐器,如二胡、古琴这类周彦也都会点,但是不多,还不到能上台表演的水准。

笛子也分很多类,周彦手中的是一把c调竹笛,演奏《姑苏行》也正好。

《姑苏行》的第一部分是三小段,这三小段组成一个安宁的引子,情绪上有一种即将见到情人的期盼,曲作者江先谓先生当年写这首曲的时候,想要表达的也是在去到苏州园林之前的遐想与期盼。

外行看热闹,内行听门道。

其他工作人员只觉得周彦吹的也不错,跟贺老师差不多,但是贺无名只听个开口就知道,周彦在南派竹笛上面的功夫是要远高于他的。

周彦将曲子中的那份细腻情感表现得非常到位,让人仿佛能看到云雾中若隐若现的水榭楼阁、假山茂竹,好似手轻轻一拨就能看到美景的真容,让人心里发痒。

到了第二段,云雾被轻轻拨开,终于露出园子里的真容,清风拨开荷叶,吹皱池面,跟着蜂蝶在园子里面起舞,这一段所表现出来的细节也要更多。

前面两段,周彦身体的姿态都还算平稳,但是到了第三段,曲调的强度一下子上来,他的身体也跟着有一些明显的摆动。

到这时,即便是蒋梦飞他们这些外行也看出来周彦跟贺无名两人演奏之间的区别了,他们不懂太多乐曲知识,只知道周彦笛子吹的比贺无名更有劲一点。

贺无名演奏的时候,他们只觉得曲子悠扬婉转,但是周彦吹的时候,却让人感到切实的快活。

片场的几个小姑娘看着周彦,眼睛都冒星星了,他们平时跟周彦相处,只感觉周彦幽默风趣,是挺有意思的一个大男孩,没想到竟然还有这样才华横溢的一面。