夜晚11点。

郭凡捂着嘴打了个哈欠。

看着那边许导在给化作杀神的基努·里维斯指点动作。

逐渐的，疲惫开始涌现。

不过他还顶得住，只是有一点不好，那就是许导和基努·里维斯的沟通都是英文，他听不太懂，只能看着许导的比划动作，猜测出个大概他在说什么。

应该是刚才的动作出了问题。

确实……基努能看得出来，也有点累了。

其实很多人有一种错觉，就是觉得拍电影很轻松。

实际上一点都不轻松。

首先，等待就是一个需要适应的过程。

就比如今晚拍这段戏。

或许在电影里，观众看到的片段最多一分钟、两分钟。但这一两分钟的镜头，却都是导演在镜头之中精挑细选最好的片段，搭接到一起，呈现给观众。

而为了最完美的镜头，演员同一个场景可能需要演三遍、五遍、十遍……

其次，它并不是一口气做完的。

比如这段打戏，从楼上击杀三名入侵者开始，期间一共转换了至少11个机位，同样的动作，演员们少说重复了一二十遍。

为的就是在导演需要多角度呈现时，把他所需的全部给予。

更何况……调整机位、调整灯光，试错、试拍等等，都是需要时间成本的。

观众在荧幕上看到的每一秒，背后都是剧组工作人员以秒数的平方、乃至次方的时间来完成的辛勤成果。

不过好在……今晚的进度很不错。

团队的配合很默契，所有人完成动作的尺度都非常标准。

几组镜头下来，无论是质感还是画面都非常出色。

现在已经开始进入到收尾的徒手格斗最后一名入侵者阶段。

拍完之后，今天的任务就可以收尾了。

快么？

其实很快。

7点多开始拍摄，到现在才4个小时。

真的挺快了。

但这种速度在郭凡看来，有两个硬性条件。

第一就是团队的默契程度。

无论是作为摄影导演的乔纳森，还是三名灯光导演相互之间的配合，以及道具师、枪械师、动作指导等人……这些人都很专业。

显然，派拉蒙这次为许导组了一个相当棒的剧组。

所谓行家一出手，就知有没有。

郭凡从第一个镜头开始，看到了摄影师和灯光师互相配合之下，把那种黑暗夜幕下的光暗对比给表现的十成十……就知道这团队里的人技术水平都是顶尖的。

至少，比较国内，他们的水准都在一线的行列。

这个剧组，很厉害。

第二，就是许导了。

或者说，这个优秀的团队能各司其职的发挥出自己的作用，贡献出自己的职业水准，离不开许导。

许导是天才。

这是圈内的共识。

至少在天朝圈子里是共识。

而郭凡跟其他同学、同行们吃饭喝酒的时候，聊起来许导，大家似乎都有一个共同的认知，那就是……可能在过几十年后，许导一定能在天朝影史上留下浓墨重彩的一笔。

毕竟，他还不到三十岁。

果然也觉得如此。

可好多说这种话的人，其实都没在许导手下待过。他们只是知道许导厉害，却不知道他到底厉害在哪。

郭凡其实也不知道……或者更精准一些的说法是，他现在也不知道许导到底厉害在什么地方。

拍《山楂树》时，他还是个研究生。

从法学院毕业后，在旅游卫视干了几年，放不下心中的电影梦，毅然决然报考了北影的研究生。

选到了于教授作为导师后，他压根就没想到还有许导这一层关系。

而进入到《山楂树》剧组后，虽然那时候也没拍过电影……但平常跟着剧组干活，看着许导在那忙活……大家的共同认知就是，许导特别会拍。

他有种把天地万物都容纳到镜头里，化作自己东西的和谐之感。

他眼中的世界……一定很精彩吧?

尤其是刘一菲饰演的静秋反反复复走在那条老桥上的画面。

那种山烟、水汽、独桥与女孩的和谐画面，到现在都是他最喜欢的电影镜头之一。甚至手机歌单里，那首《BELLACIAO》已经在几经删改的库存中，稳坐交椅。

许导真的很善于呈现镜头美感，就像是张导一样。

但……以现在自己的角度来看，《山楂树》还是多了几分匠气。

不过这份匠气更多的是在剧本上面，故事上面……而许导那边也或多或少沾染了一些。

如果让现在的自己评价，那么，《山楂树》的镜头是要大于静秋的演技，大于故事性的。

而他的想法也符合许多人对许导的认知。

老谋子的门徒，一脉相承的镜头美学。

这是他这几年的想法。

可现在……

看着还在那比比划划，不停纠正基哥、和乔纳森说明取景等工作的许导……郭凡却罕见的有些茫然。

因为……这部戏开始，他竟然有些看不出来许导厉害的地方了。

他也说不上来为什么会有这种感觉。

可……现在的许导颇有些无懈可击的意思。

影片的细节，镜头的细节，场景的搭建……甚至是最关键的，他对电影画面的本能……

好像都融合在了一起。

说不上来哪里特别特别的厉害。

可是……哪怕知道《约翰·威克》是个天花板不高的故事，但看完了今天摄影师和演员们按照许导规划的拍摄路线、镜头切入的角度、以及打斗时的动作后……哪怕电影还没完成，可一种很古怪的……共情感还是不可抑制的出现在他心头。

哪怕他同样为剧组的一员……他就是电影的“缔造者”之一。

可看着这些拍摄过的镜头，仿佛这一刻置身于影院，看着经历过丧妻之痛、丧狗之苦的退役杀手重新踏上了复仇之路，他竟然有种共情的快感。

这种感觉真的挺离谱的。

毕竟，现阶段的电影还在拍摄，演员随时随地能打破第四面墙。

可偏偏他心里已经有了这股共情感。

而这份情感，不是他喜欢基哥、也不是他觉得故事有多好……甚至说更过分一些，他可是看过剧本，可以剧透后面的故事走向的人。

偏偏，他共情了。

而唯一的解释就是……他喜欢这些拍摄片段。

喜欢这些还没有后期加上枪火、鲜血特效、甚至色彩都还没经过精调的镜头。

明明是自己拍的，却如同在看一部电影。

或许，这就是许导厉害的地方吧。

以前，他最擅长的是镜头美学。

而现在……他哪一样都不差。

哪怕连第一次接触的动作戏，可……剧组的人在按照他规划的路线行进后，每一帧，都那么合适的恰到好处。

这就能说明问题了……

郭凡拍完一部电影后，回顾往昔……发现自己最头疼的其实就是镜头。

导演，就是剧组的大脑。

摄影师是眼睛，场务是手指、布景师是衣服、制片人投资人是五脏……每个人各司其职，但总指挥却需要大脑发出指令。

郭凡这部片子，不知道经历过多少自己设计的分镜头拍不出来效果，只能重新设计，多次返工的繁琐之事。

而他问别人，发现别人也这样。

“分镜头肯定要调整的嘛，谁能保证自己的镜头就是最完美的？不可能的嘛……”

这是同行的原话。

可放到许导这却变成了庸人的借口。

人家不需要调整。

真的一点都不需要。

按照许导的话来讲，他已经来这边好几次了，把所有镜头、路线、该怎么运镜都在脑子里模拟了无数遍。

这话听着简单，可实施起来却完全是郭凡所不能理解的层次。

就像是今晚这场戏。

许导也不是没纠错过，比如刚才那一幕，他就把机位调整的更高了一些，在走廊里和人搏斗的时候，还可以看到黑暗中那几具躺倒在走廊边缘的尸体。

而通往门口的走廊，也宣告着MR.威克这条复仇之路暂时告一段落……或者才刚刚开始。