林宇既兴奋又紧张，他知道这是一个难得的机会，但同时也意味着更大的挑战。大城市的观众更加挑剔，舞台也更加广阔，他需要拿出最好的状态和作品。

为了准备这次活动，林宇几乎废寝忘食。他精心挑选了一段具有代表性的传统故事，并对其进行了创新改编，加入了一些现代的元素和思考。

同时，他还在表演形式上进行了大胆尝试，将评书与多媒体技术相结合，营造出更加丰富的视听效果。

在排练的过程中，林宇遇到了技术上的难题。多媒体设备的操作复杂，与他的表演配合不够默契，经常出现失误。

他不得不花费大量时间与技术人员沟通协调，不断调整和磨合。

就在活动临近的前几天，林宇突然生病，嗓子沙哑，身体虚弱。这让他十分担心自己能否顺利完成表演。

但林宇没有放弃，他一边接受治疗，一边坚持排练。他告诉自己，无论遇到多大的困难，都要坚持下去。

终于，活动的那一天到来了。林宇强打精神，走上舞台。

当灯光亮起，音乐响起，林宇全身心地投入到表演中。他的声音虽然还有些沙哑，但却充满了情感和力量。

他的表演与多媒体效果完美融合，给观众带来了一场前所未有的评书盛宴。

活动结束后，林宇赢得了观众的热烈掌声和高度评价。他的名字开始在更大的范围内传播，为评书艺术的发展注入了新的活力。

然而，随着名声越来越大，林宇也遭遇了一些负面的声音。有人指责他的创新破坏了评书的传统韵味，有人质疑他只是为了出名而迎合市场。

这些批评让林宇感到非常痛苦和困惑。他开始反思自己的创新是否真的走得太远，是否失去了评书的本质。

经过一段时间的思考，林宇决定回到小镇，重新寻找评书艺术的根源。

在小镇上，他与老一辈的评书艺人交流，倾听他们的故事和经验。他重新审视自己的创作和表演，努力在传统与创新之间找到平衡。

经过一段时间的沉淀和思考，林宇带着全新的作品再次回到大众的视野。这一次，他的作品既保留了评书的传统精髓，又融入了现代的创新元素，得到了观众和业内人士的一致认可。

在评书的道路上，林宇不断地迎接挑战，克服困难，一步步成长为一名备受尊敬的评书艺术家。他的故事激励着更多的年轻人热爱和传承传统文化。